LA HYSTORIA E LA TRADICIÒN DEL VIDRIO DE MURANO

La producción de vidrios artísticos representó desde siempre, para la ciudad de Venecia, una realidad económica importante. El documento más antiguo disponible hoy en día relativo al arte del vidrio es un escrito que se remonta al año 982. Se trata de un acto de donación en base a cuya fecha en 1982 se celebraron oficialmente los mil años del arte de la producción del vidrio veneciano. Muchos documentos que datan de finales des siglo XIII atestiguan la concentración de hornos activos a lo largo del Rio de los Vidrieros en Murano, donde aún hoy se encuentran los laboratorios más antiguos. Desde 1450, en parte gracias a la intuición y al ingenio de Angelo Barovier, un vidriero perteneciente a una antigua familia de Murano, se fue asistiendo a una evolución en las técnicas de fabricación, que se desarrollarían excepcionalmente en los dos siglos siguientes, dando lugar a la creación de vidrios de elevada e incomparable pureza. En el siglo XVI el vidrio de Murano alcanzó el grado más alto de su esplendor: habiendo refinado las técnicas y desarrollado los materiales gracias a las experiencias heredadas del siglo XV, los vidrieros se consagraron al estudio y al perfeccionamiento de las formas de los productos manufacturados. Los vidrios soplados se volvieron sutiles y purísimos, las formas cada vez más esenciales y ligeras, aptas para adornar ricamente las mesas de los ricos europeos. También en este período se desarrolló una verdadera forma de espionaje industrial entre los distintos hornos, con la intención de sonsacar y robar los secretos de los mejores vidrieros de Murano. La República instituyó reconocimientos artísticos para los maestros que introdujesen novedades en la producción de vidrio, protegiendo las importantes innovaciones artísticas de la época, tal como la invención de la filigrana a ritortoli y de la filigrana a reticello (de redecilla). Los privilegios otorgados tenían, sin embargo, una duración temporal determinada, al acabarse la cual las técnicas de procesamiento podían ser utilizadas por todas las vidrierías. Asimismo, las autoridades trataron de limitar la emigración de los maestros y la exportación de la tecnología: en 1605 fue redactado el Libro de Oro, que contiene los nombres de los miembros de la Magnífica Comunidad de Murano, que a partir de entonces fueron conocidos como la nobleza vidriera de la isla. En el siglo XX, los maestros de Murano fueron capaces de seguir el desarrollo de los movimientos artísticos contemporáneos, centrándose tanto en la artesanía sofisticada como en las experimentaciones propias del arte, de acuerdo con la tradición milenaria que hace del vidrio de Murano un producto único, prestigioso e inimitable.

El vidrio veneciano es sódico, como en la antigua tradición mediterránea. Esto significa que a la sílice, que es arena destinada a convertirse en vidrio mediante fusión, se le añade soda para permitir la fusión a temperaturas más bajas. La potasa, alternativa a la soda, típica de los países nórdicos, genera un vidrio reluciente adecuado para la amoladura y el grabado (como, por ejemplo, el vidrio de plomo inglés), pero no para los complejos procesamientos en caliente típicos de Venecia. La mezcla de las materias primas se realiza por la noche, al final del horario de trabajo, y la preparación del material dura toda la noche: a las dos materias primas principales se les añade un estabilizador (tal como el carbonato de calcio), decolorantes o colorantes, y, cuando necesario, opalizantes. El horno de reverbero funde las materias primas a una temperatura de aproximadamente 1.400 ° y la mañana siguiente los vidrieros encuentran el material fundido, listo para el modelado. La pasta de vidrio permanece dúctil a temperaturas de hasta 500 °. El grupo de trabajo consiste en la plaza, compuesta por sirvientes y aprendices, que es coordinada por el maestro. La obra puede, además, ser acabada en frío por amoladores expertos que ejecutan la operación de pulido u otros acabados; el grabado figurativo es realizado en laboratorios independientes, donde trabajan decoradores altamente especializados. Si se prevé la ejecución de decoración al esmalte, el objeto pasa a otro laboratorio específico en el que se llevan a cabo la pintura y el recocido del esmalte.